Het 39e Internationale Festival van de Franstalige Film van Namen (FIFF) vindt plaats van 27 september tot 4 oktober in de stad Namen. Zoals reeds aangekondigd, opent het festival met Emmanuel Courcol's nieuwe komedie En Fanfare, met Benjamin Lavernhe en Pierre Lottin in de hoofdrollen.
Het FIFF heeft het genoegen om vier nieuwe titels uit de selectie van 2024 aan te kondigen:
- Diamant Brut van Agathe Riedinger (Frankrijk)
- Jour de Chasse van Annick Blanc (Québec)
- Me El Aïn van Meryam Joobeur (Tunesië/Frankrijk/Canada/Noorwegen)
- Sauvages van Claude Barras (Zwitserland/Frankrijk/België)
Diamant Brut van Agathe Riedinger (Frankrijk)
Agathe Riedinger, geboren in 1985, is afgestudeerd aan de École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris (ENSAD). Ze experimenteert met verschillende soorten verhalen om een bepaalde visie op de wereld in twijfel te trekken en te praten over thema's die haar nauw aan het hart liggen, zoals emancipatie en de conditie van de vrouw. Aanvankelijk werd ze vooral door fotografie aangetrokken, maar in 2005 zette ze zich aan het regisseren met haar eerste kortfilm, L'Année dernière à Paris, j'ai rencontré Hortense. Daarna maakte ze kortfilms als J'attends Jupiter (2017) en Eve (2018), beide geselecteerd voor verschillende festivals.
Diamant Brut, haar eerste langspeelfilm, trok grote aandacht op het recente Festival van Cannes, waar hij werd gepresenteerd in de Officiële Competitie. In dit krachtige en aangrijpende portret maakt ze opnieuw kennis met het personage van Liane, dat al aanwezig was in haar kortfilm J'attends Jupiter.
Liane is een roekeloze, uitbundige 19-jarige die met haar moeder en jongere zusje in de stoffige zon van Fréjus woont. Geobsedeerd door schoonheid en het verlangen om iemand te willen zijn, ziet ze reality-tv als een kans om gezien te worden. Het lot leek haar eindelijk toe te lachen toen ze auditie deed voor « Miracle Island ».
« J'attends Jupiter en Diamant Brut delen dezelfde heldin, dezelfde thema's en worden gevoed door twee fascinaties, » geeft ze toe. « De ene is voor de « cocottes » van de late 19e en vroege 20e eeuw, vrouwen met een ongelooflijk lot, vaak geboren in armoede, die door hun charmes en strijdlust rijke courtisanes werden, bijna heiligen, de echtgenotes van prinsen. De andere is voor reality-tv, die alleen het talent van « jezelf zijn » laat zien, en ik claim het zelfs als een fascinerend studieonderwerp. Ik verwerp stellig klasseminachting, de hyperseksualisering van vrouwen en het seksisme dat het tentoonspreidt, de verkrachtingscultuur die het voedt, de conservatieve en ultra-consumptieve waarden die het promoot. Toen ik gefascineerd raakte door deze twee fenomenen, die meer dan een eeuw uit elkaar liggen, realiseerde ik me dat de trajecten van deze vrouwen elkaar perfect overlappen.»
In de film spelen Malou Khebizi, Idir Azougli, Andréa Bescond, Ashley Romano, Alexis Manenti, Kilia Fernane, Léa Gorla, Alexandra Noisier en Antonia Buresi.
Diamant Brut is een productie van Silex Films (Priscilla Bertin en Judith Nora – Frankrijk), in coproductie met France 2 Cinéma en Germaine Films.
Met de steun van Canal+, de deelname van France Télévisions en Ciné+, de steun van het Centre National du Cinéma et de l'Image Animée, de Région Provence-Alpes-Côte d'Azur en het Département des Alpes-Maritimes, in samenwerking met de CNC, de Région Nouvelle-Aquitaine, Angoa, met SG Image 2022, Banque Postale Image 17, Cinecap 7 en ontwikkelingshulp van SG Image Développement 2021.
De film komt op 20 november uit in Frankrijk, verdeeld door Pyramide Films die ook de internationale sales op zich neemt. In België zal hij vanaf 4 december verdeeld worden door September Film.
Jour de Chasse van Annick Blanc (Québec)
Zowel producent als regisseur Annick Blanc heeft een zwarte komedie gecreëerd die precies in ons straatje past.
« Jour de chasse neemt de kijker mee in een psychologische thriller waarin realiteit en zwarte humor langzaam overgaan in nachtmerrie en horror," legt ze uit. Het is een genrefilm die tegelijkertijd zintuiglijk, betoverend en mysterieus is. Onder het mom van metafoor verken ik de thema's van individuele verantwoordelijkheid binnen een groep, giftige mannelijkheid en de teloorgang van een maatschappij die geobsedeerd is door plezier. Oneirisme, zwarte komedie, horror, mysterie, sensualiteit en realisme worden gecombineerd om een complex universum te creëren waarin niets is wat het lijkt. Deze wisselingen in toon zorgen ervoor dat de kijker voortdurend moet heroverwegen waar hij naar kijkt. Ze gaan aan zichzelf twijfelen: wat is een droom en wat niet? »
Nina, een jonge vrouw met een onvoorspelbaar karakter, wordt opgevangen door een groep jagers in een afgelegen hut. Te midden van deze striemende en eigenzinnige mannelijke micro-samenleving voelt ze dat ze uiteindelijk deel uitmaakt van een meute. Dit fragiele evenwicht wordt verstoord wanneer een mysterieuze vreemdeling zich bij de groep voegt.
Gepassioneerd door de kracht van het beeld, richtte Annick Blanc samen met Maria Gracia Turgeon het productiebedrijf Midi La Nuit op en produceerde ze twee langspeelfilms (waaronder Mé el Aïn, ook gepresenteerd op het FIFF van dit jaar) en een dozijn kortfilms die hun stempel hebben gedrukt op Sundance, Berlijn, Locarno en Toronto.
In 2011 regisseerde ze de kortfilm Au milieu de nulle part, die datzelfde jaar werd gepresenteerd in de « Regards du Présent » selectie op het FIFF Namur. De film won prijzen in Palm Springs, Hong Kong, Créteil en Wenen. Daarna regisseerde ze de kortfilm Turn Off Before Living (2015), die werd vertoond op het FNC en in Dresden. In 2019 volgde ze deze op met de kortfilm La Couleur de tes Lèvres, die talrijke prijzen in de wacht sleepte, waaronder de Fipresci Prize in Saguenay en de Best Fantastic Short Film Award in Austin.
Jour de Chasse was haar eerste langspeelfilm als regisseur. De film ging dit jaar in wereldpremière op South by South West en ook op het Sydney Festival en het Jeonju Festival.
« Ik sta graag heel dicht bij de personages," vervolgt ze, « om een gevoel van nabijheid te creëren. Ik vind dat je meer aan ze gehecht raakt als je de kleinste uitdrukking op hun gezicht ziet veranderen. Bovendien contrasteert dit verstikkende gevoel met de uitgestrekte landschappen die ik door de film heen laat zien. »
In de film spelen Nahéma Ricci, Bruno Marcil, Frédéric Millaire-Zouvi, Marc Beaupré, Alexandre Landry, Maxime Genois, Noubi Ndiaye.
Jour de Chasse is een productie van Midi La Nuit (Maria Garcia-Turgeon en Annick Blanc – Québec).
Hij wordt in Canada verdeeld door Maison 4:3. ArtHood Entertainment staat in voor de internationale sales.
Mé el Aïn (Who do I belong to) van Meryam Joobeur (Tunesië/ Frankrijk/ Canada/ Noorwegen)
Mé el Aïn brengt Meryam Joobeur terug naar het FIFF Namur, waar ze in 2019 haar kortfilm Brotherhoodpresenteerde in de Internationale Competitie.
Meryam Joobeur, een Tunesische filmmaker die in Montreal woont, regisseerde de kortfilms Gods, Weeds and Revolutions (2012) en Born in the Maelstrom (2017), die over de hele wereld werden geselecteerd. Zijn kortfilm Brotherhood (2018), genomineerd voor een Oscar, werd vertoond op meer dan 150 festivals en won 75 internationale prijzen. Op basis van deze kortfilm is Mé el Aïn zijn eerste langspeelfilm. Geselecteerd in de Officiële Competitie op het Filmfestival van Berlijn van dit jaar, werd de film ook vertoond op het Istanbul Film Festival en het Rotterdam Arab Film Festival, en won de Prijs Beste Regie op het Hong Kong Film Festival en de Grote Prijs op het Taipei Film Festival. Een krachtig en ontroerend werk.
« Het filmavontuur begon in februari 2017 op de meest onwaarschijnlijke manier », herinnert de regisseur zich. « Het begon met een roadtrip door het noorden van Tunesië met mijn cinematograaf en vaste creatieve medewerker Vincent Gonneville. Ik ben voornamelijk opgegroeid in de Verenigde Staten en wilde graag mijn thuisland, Tunesië, ontdekken. We reden rond zonder duidelijke route en op een bewogen dag kwamen we twee broers tegen, Malek en Chaker Mechergui, die de schapen van hun vader naar de weide brachten. De twee broers hadden een opvallende verschijning die ik nog nooit in Tunesië had gezien: ze hadden allebei rood haar en hun gezichten waren bedekt met sproeten. Toen we verder reisden, ontdekten we dat in dit deel van Tunesië, vooral na de Tunesische revolutie, een aanzienlijk aantal mannen naar Syrië was vertrokken om zich bij IS aan te sluiten. Deze informatie verbaasde me, omdat ik me moeilijk kon voorstellen dat mannen uit deze landelijke omgeving ervoor zouden kiezen om zo ver van huis aan een oorlog deel te nemen. Ik begon na te denken over de families van de jonge mannen die vertrokken, het hartzeer, de schaamte en de immense verwarring die ouders voelen als hun kind zulke extreme en gewelddadige acties onderneemt. In die tijd was het een taboe - we wisten veel over de slachtoffers van IS, maar weinig over de families van deze mannen. Geïnspireerd door deze gedachten schreef ik het script voor een kortfilm waarin dit perspectief werd verkend en ik was vastbesloten dat Malek en Chaker de hoofdrollen in de film moesten spelen. Het lukte me om ze op te sporen en we namen Brotherhood op in 2018. Tijdens de opnames werd mijn aandacht getrokken door de vrouwelijke personages binnen het gezin - de moeder en de Syrische vrouw die door de zoon naar huis werd gebracht. Uit deze fascinatie ontstond de speelfilm Mé el Aïn, gedreven door de behoefte om dieper in te gaan op het vrouwelijke standpunt en de thema's moederschap en vrouwelijk slachtofferschap te onderzoeken. »
Aïcha, een Tunesische moeder met profetische dromen, woont met haar man Brahim en drie zonen op een boerderij op het platteland. Het leven van Aïcha en Brahim wordt volledig op zijn kop gezet nadat hun oudste zonen, Mehdi en Amine, vertrekken, hevig in de greep van de oorlog. Nadat ze hun leven alleen voor hun kinderen hadden geleefd, zitten Aïcha en Brahim nu zonder bestaansgrond en proberen ze grip te krijgen op een pijnlijke nieuwe realiteit. Een paar maanden later keert Mehdi terug naar huis met een zwangere vrouw genaamd Reem. De niqab en het stilzwijgen van Reem verontrusten Brahim diep. Aïcha van haar kant verwelkomt Mehdi en Reem in huis en belooft hen koste wat het kost te beschermen. Mehdi's terugkeer veroorzaakt vreemde veranderingen in het dorp. Aïcha is zo druk bezig met het beschermen van haar zoon dat ze de groeiende angst in de gemeenschap nauwelijks opmerkt. Aïcha moet de limieten van haar moederliefde onder ogen zien om een einde te maken aan de groeiende onrust.
Mé el Aïn wordt gespeeld door Salha Nasraoui, Mohamed Hassine Grayaa, Malek Mechergui, Adam Bessa, Dea Liane, Rayen Mechergui en Chaker Mechergui.
De film is een productie van Instinct Bleu (Sarra Ben Hassen, Meryam Joobeur – Tunesië), Tanit Films (Nadim Cheikhrouha – Frankrijk), Midi La Nuit (Annick Blanc, Maria Gracia Turgeon – Canada), in coproductie met 1888 Films (Vincent Dupuis, Victor Lech, Baptiste Leroy – Frankrijk), Godolphin Films (Ramsis Mahfoudh – Tunesië) en Eye Eye Pictures (Dyveke Bjørkly Graver, Andrea Berentsen Ottmar – Noorwegen)
Met deelname van Société de Développement des Entreprises Culturelles Québec, Eurimages, Ministère des Affaires Culturelles Tunisie, Centre National du Cinéma et de l'Image Tunisie, Crédit d'impôt Cinéma et Télévision Gestion Sodec, Telefilm Canada, Centre National du Cinéma et de l'Image Animée CNC France, Sørfond, Noors ministerie van Buitenlandse Zaken, Doha Film Institute, The Red Sea Fund A Red Sea International Film Festival Initiative, Fonds Image de la Francophonie, Conseil des Arts et des Lettres du Québec, Het Arabisch Fonds voor Kunst en Cultuur, Festival International du Film de Marrakech, SFfilm Rainin Grant, Sundance Institute, Sundance/NHK Award, Launch Fund, Feature Film Program, Completion Fund in samenwerking met Zions Bank, Tribeca Institute, Tribeca All Access, Be Films, Maison 4.: 3.
Luxbox staat in voor de internationale sales van de film.
Sauvages van Claude Barras (Zwitserland/Frankrijk/België)
Sauvages, die in Cannes als Séance Spéciale en in Annecy in Officiële Competitie werd gepresenteerd, laat de Zwitserse regisseur en producent Claude Barras terugkeren naar Namen, na zijn gevierde en heerlijke Une vie de Courgette, die daar in 2016 de Bayard voor Beste Cinematografie won.
In Sarawak op het eiland Borneo vangt het stadsmeisje Kéria, dat haar moeder verloren heeft, een orang-oetangbaby op wiens moeder is gedood. Kéria zet zich zodanig in om deze liefde in beide richtingen in stand te houden dat ze haar jonge neef Selaï verwaarloost. Deze trok rond in het bos maar is nu bij haar ingetrokken om te ontsnappen aan het conflict tussen zijn familie en de houtkapbedrijven die zijn leefgebied vernielen. Uiteindelijk vlucht hij weg, maar hij neemt de aap mee. In haar zoektocht zal Kéria de banden met de familie van haar moeder opnieuw aanhalen en de waarheid over haar afkomst ontdekken.
Claude Barras, geboren in 1973 in Sierre, is de zoon en kleinzoon van landbouwers. Na een opleiding in illustratie voor kinderen, antropologie en digitale beelden aan de Universiteit van Lyon en 3D computer graphics in Lausanne, regisseerde hij samen met Cédric Louis zijn eerste korte animatiefilm, Banquise, die geselecteerd werd voor de Officiële Competitie op het filmfestival van Cannes in 2006. Daarna produceerde en regisseerde hij een tiental korte animatiefilms die werden geselecteerd en prijzen wonnen op talrijke festivals. In 2013 begon hij te werken aan zijn eerste stop-motion speelfilm, Ma vie de Courgette, die in 2016 werd voorgesteld op de Quinzaine des Réalisateurs in Cannes. De film, een waar fenomeen dat in meer dan 60 landen werd verdeeld, won talrijke prijzen, waaronder twee Césars, een Bayard en een Oscarnominatie in 2017. In 2018 ontwikkelde hij het idee voor zijn nieuwe stop-motion animatiefilm Sauvages, die werd gepresenteerd in de officiële selectie op het Festival van Cannes 2024. Een originele, grappige en poëtische ecologische fabel.
Deze animatiefilm speelt zich af in het hedendaagse Borneo en vindt zijn oorsprong in de jeugdherinneringen van Claude Barras aan Zwitserland. « Mijn jeugd werd gekenmerkt door de verhalen van mijn grootouders, die allemaal min of meer uit dezelfde regio van de Alpen kwamen, » herinnert hij zich. « Geboren in de jaren 1910, waren ze nog verbonden met de tijd voor auto's en wegen, toen mensen twee keer per jaar naar de stad gingen om een beetje zout te kopen. De rest van de tijd leefden de mensen zelfvoorzienend en maakten ze hun eigen meubels en gereedschappen, die nog ongeveer hetzelfde waren als in de neolithische periode. De dorpsgemeenschappen van deze alpiene beschaving, welbekend bij antropologen, leefden volgens de cycli van de seizoenen, op verschillende hoogtes, zich verplaatsend van het ene dorp naar het andere. Wederzijdse hulp was de regel. Dit staat bekend als 'semi-nomadisme', omdat de dorpen op vaste grond waren gebouwd, maar het principe is min of meer hetzelfde voor alle volkeren die zelfvoorzienend leven van de hulpbronnen van een gebied. Hoewel de beschaving van mijn grootouders vandaag de dag bijna volledig is verdwenen, is er een soort actualiteit, een urgentie zelfs, in de kwesties van Borneo. Gezien alle energie die in het maken van een film kruipt, moest de film sociaal zinvol en politiek geëngageerd zijn. »
Babette De Coster, Martin Verset, Laëtitia Dosch, Benoît Poelvoorde (acteur uit Namen), Pierre-Isaïe Duc, Michel Vuillermoz, Gaël Faye, Sailyvia Paysan, Nelly Tungang en Komeok Joe lenen hun stem aan de personages.
Sauvages is een productie van Nadasdy Film (Nicolas Burlet - Zwitserland), in coproductie met Haut et Court(Laurence Petit, Barbara Letellier, Carole Scotta – Frankrijk) en Panique! (Vincent Tavier, Hugo Deghilage – België), Helium Films (Claude Barras, Olivier Glassey - Zwitserland) en Beast Animation (Annemie Degryse – België)
Met France 3 Cinéma, Proximus, Voo en BeTV, RTBF, SRG SSR/RTS, Shelter Prod, Gebeka International en Anton, met de steun van Canal+, de deelname van Ciné+ en France Télévisions, met de steun van het Office Fédéral de la Culture OFC - section cinéma, Cinéforom, La Loterie romande, de Valais Film Commission, de stad Martigny, Etincelles de Culture, la Fondation Culturelle Suissimage, Eurimages, le Centre National du Cinéma et de l'Image Animée, le département de la Haute-Savoie, la Région Bretagne in samenwerking met de CNC, le Centre du Cinéma et de l'Audiovisuel de la Fédération Wallonie-Bruxelles, la Région de Bruxelles-Capitale, le Fonds Audiovisuel de Flandre - VAF, Taxshelter. be en ING, Tax Shelter van de Belgische federale overheid.
De film wordt vanaf 16 oktober verdeeld in de Benelux door Cinéart, in Frankrijk door Haut et Court Distribution, in Zwitserland door Frenetic Films. De internationale sales verzorgt Gebeka International (A Hildegarde x Goodfellas company) en Anton.
Het 39e Internationale Festival van de Franstalige Film van Namen (FIFF) vindt plaats van 27 september tot 4 oktober 2024 in het hart van de Waalse hoofdstad.
Trouw aan zijn missie « Film Delen. In het echt. In het groot », presenteert het Festival van Namen een honderdtal films uit de vier hoeken van de Francophonie, die 88 landen en regeringen over de hele wereld omvat, uit landen zo gevarieerd als Frankrijk, Luxemburg, Quebec, Bulgarije, Roemenië, Zwitserland, Egypte, Griekenland, Libanon, Marokko, Tunesië, Burkina Faso, Kameroen, Congo, Ivoorkust, Guinee, Mali, Niger, Rwanda, Senegal, Cambodja, Laos, Vietnam, Haïti en België.
In de loop der jaren is het FIFF een niet te missen evenement geworden voor de cinema in de Franstalige wereld, waar zowel een steeds groeiend publiek als honderden professionals uit de 7e kunst welkom zijn, zowel in de bioscopen als tijdens ontmoetingen en workshops.